Pintura de España 1

Autorem materiálu a všech jeho částí, není-li uvedeno jinak, je Mgr. Kamil Plaček.Slezské gymnázium, Opava, příspěvková organizace.

Vzdělávací materiál byl vytvořen v rámci OP VK 1.5 – EU peníze středním školám.

VY_32_INOVACE_170111 11. června 2013

1

El GrecoAutoretrato

2

• Doménikos Theotokópoulos, mejor conocido como “El Greco”, fue un pintor nacido en Candia, Creta, República de Venecia en el año 1541, lo que actualmente es Heraklion (Grecia); su estilo desarrolló, muy propio, en España. Es uno de los principales representantes del llamado Manierismo.

3

http://commons.wikimedia.org/wiki/File%3A1901_Painting_60.jpg

Sus obras no fueron apreciadas sino hasta finales del siglo XIX.

4

• El manierismo estilo artístico de la tercera década del siglo XVI, el cual comienza en Italia; en este estilo la belleza clásica: proporciones, armonía, serenidad, equilibrio, son reemplazadas por un arte más subjetivo e inestable, pasando las obras a ser irreales y abstractas.

• http://www.artehistoria.jcyl.es/v2/videos/205.htm

El entierro del señor de Orgaz

5

http://commons.wikimedia.org/wiki/File%3AEl_Greco_041.jpg

Se destacó por la manera de plantar los colores (utilizaba los colores complementarios) y tenía otra forma de ordenar el espacio, tenía una perspectiva propia para lograr destacar la figura que quería

6

Laocoon

http://commons.wikimedia.org/wiki/File%3AEl_Greco_042.jpg

7

http://commons.wikimedia.org/wiki/File%3ADiego_Vel%C3%A1zquez_Autorretrato_45_x_38_cm_-_Colecci%C3%B3n_Real_Academia_de_Bellas_Artes_de_San_Carlos_-_Museo_de_Bellas_Artes_de_Valencia.jpg

VelazquezPintor de los pintores

Autoretrato

8

• Diego Rodríguez de Silva y Velázquez, pintor barroco español, nació en Sevilla en 1599.

• A los once años inicia su aprendizaje en el taller de Francisco Pacheco donde permanece hasta 1617, cuando ya es pintor independiente. Al año siguiente, con 19 años, se casa con Juana Pacheco, hija de su maestro, hecho habitual en aquella época, con quien tendrá dos hijas.

• En 1623 se traslada a Madrid donde obtiene el título de Pintor del Rey Felipe IV, gran amante de la pintura. A partir de ese momento, empieza su ascenso en la Corte española, realizando interesantes retratos del rey

• Tras ponerse en contacto con Peter Paul Rubens, durante la estancia de éste en Madrid, en 1629 viaja a Italia, donde realiza su segundo aprendizaje al estudiar las obras de Tiziano, Tintoretto, Miguel Ángel, Rafael y Leonardo. En Italia pinta obras mitológicas como La Venus del Espejo o escenas religiosas como el Cristo Crucificado

• Últimos años de la vida del pintor están marcados por su obsesión de conseguir el hábito de la Orden de Santiago, que suponía el ennoblecimiento de su familia.En esa época pinta su cuadro Las Meninas.La famosa cruz obtiene en 1659. Tras participar en la organización de la entrega de la infanta María Teresa de Austria al rey Luis XIV de Francia para que se unieran en matrimonio, Velázquez muere en Madrid el 6 de agosto de 1660, a la edad de 61 años.

9

http://commons.wikimedia.org/wiki/File%3AVelazquezVenues.jpg

La Venus del espejo

10

http://commons.wikimedia.org/wiki/File%3ALas_Meninas%2C_by_Diego_Vel%C3%A1zquez%2C_from_Prado_in_Google_Earth.jpg

Las Meninas

http://www.artehistoria.jcyl.es/v2/videos/222.htm - Las Meninas comentario + texto

11

http://commons.wikimedia.org/wiki/File%3ADiego_Vel%C3%A1zquez_017.jpg

La vieja friendo huevos

12

http://commons.wikimedia.org/wiki/File%3ADiego_Vel%C3%A1zquez_026.jpg

La infanta María Teresa de Austria

13

Las Hilanderas

http://commons.wikimedia.org/wiki/File%3AVel%C3%A1zquez_Arachne.jpg

14

http://commons.wikimedia.org/wiki/File%3AVicente_L%C3%B3pez_Y_Porta%C3%B1a_001.jpg

GoyaFrancisco de Goya y Lucientes (*Fuendetodos, Zaragoza, 30 de marzo de 1746 – † Burdeos, Francia, 15 de abril de 1828)

15

http://commons.wikimedia.org/wiki/File%3ALos_duques_de_Osuna_y_sus_hijos.jpg

Desde 1799 es nombrado primer pintor de cámara, llegando así a una de sus obras cumbre “la familia de Carlos IV” 1800. Cuadro llamado por el retrato de todos juntos. En esta obra rompe el retrato artificial y teatral por uno más espontaneo.

16

La familia de Carlos IV

http://commons.wikimedia.org/wiki/File%3AFrancisco_de_Goya_y_Lucientes_054.jpg

17

• Los desastres: ya no son fantasías como los caprichos sino el horror, la realidad vista y vivida. El artista se siente obligado a dar testimonio de la tragedia colectiva. Goya nos la presenta como un cúmulo de tragedias.

• Le interesan las consecuencias al pueblo: el hambre, el miedo, la muerte.

• No ve la guerra como un asunto donde los papeles entre buenos y malos estén bien repartidos. Lo que censura es la guerra en si, venga de donde venga.

• Obras realizadas en 1814. Goya manifestó el deseo de perpetuar las “escenas de nuestra gloriosa insurrección”. Así se explican “la carga de los mamelucos y de la guardia imperial en la Puerta del Sol el 2 de mayo” y “los fusilamientos del 3 de mayo en la Montaña del Príncipe Pío”

18

El 2 de mayo 1808

http://commons.wikimedia.org/wiki/File%3AEl_dos_de_mayo_de_1808_en_Madrid.jpg

19

El 3 de mayo 1808

http://commons.wikimedia.org/wiki/File%3AEl_Tres_de_Mayo%2C_by_Francisco_de_Goya%2C_from_Prado_in_Google_Earth.jpg

20

http://commons.wikimedia.org/wiki/File%3ALa_muerte_del_picador.jpg

21

El tema clásico de Venus. En ellas se ven a la Duquesa de Alba.“La maja desnuda” es anterior a la vestida

http://commons.wikimedia.org/wiki/File%3AGoya_Maja_naga2.jpg

22

“La maja vestida” no es tan acabada como la anterior, sin embargo es más viva y la técnica es más libre. Ricas calidades

en el colorido de los paños.

http://commons.wikimedia.org/wiki/File%3AFrancisco_de_Goya_y_Lucientes_-_The_Clothed_Maja_(La_Maja_Vestida)_-_WGA10045.jpg

23

http://commons.wikimedia.org/wiki/File%3AEl_coloso.jpg

Su obra refleja el periodo histórico en que vive, particularmente la Guerra de la Independencia, de la que la serie de Los desastres de la guerra es casi un reportaje moderno y componen una visión del heroísmo donde las víctimas son siempre los individuos de cualquier clase y condición.

24

Goya es importante por:• Su calidad como pintor: Su obra presenta una gran riqueza de matices. A

veces se adapta al mundo convencional, en otras se rebela. Al principio es un poco rococó, pero pronto domina el realismo. Es un pintor esencialmente colorista dotado de una imaginación extraordinaria.

• Ser iniciador de caminos artísticos y técnicos nuevos

• Por la cantidad de su producción

• Por ser reflejo de su época

• Su obra supone una critica pesimista y dura del ser humano, hecho con una visión irónica. A pesar de ser pintor de reyes, Goya manifestó siempre gran simpatía por lo popular, amor al pueblo tanto en las fiestas como en los dramas colectivos.

25

http://commons.wikimedia.org/wiki/File%3AGoya_Alba1.jpg

Duquesa de Alba

26

El Fin

27